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Roulez protégé de jour comme de nuit grâce à nos étiquettes personnalisées adhésives. Conformes aux normes européennes EN13356, nos stickers autocollant vous assurent une visibilité optimale jusqu'à 100 mètres. Stickers Marques de Casques - Autocollant Reflechissant spécial Moto. De plus, profitez pleinement de leur fonction adhésive imperméable et étanche en extérieur. Stickers personnalisés: un excellent support de communication De par leur facilité à être posés sur de nombreux supports, nos stickers autocollants personnalisables seront parfaits pour distribuer et offrir à vos collaborateurs ou vos clients, et même dans le cadre de d'actions de street-marketing. En effet, nos stickers imprimés seront visibles en permanence et feront office de supports de communication très efficaces: un sticker adhésif décoratif en voiture ou sur des objets du quotidien par exemple. Vous souhaitez faire passer un message ou communiquer sur votre marque tout en faisant de la prévention? Grâce à la personnalisation, nos stickers publicitaires sont un outil idéal pour une campagne de communication, un événement ou une occasion particulière.
Signalez et décorez vos motos, scooters, automobiles, vélos... avec nos adhésifs réfléchissants professionnels. Bandes casque réfléchissantes et motifs décoratifs. 14 couleurs rétro-réfléchissantes: noir, blanc, jaune, tournesol, orange, rouge, rubis, violet, bleu ciel, bleu azur, bleu, vert turquoise, beige doré, marron. Proposés aussi en petits formats ou au mtre en largeur 60cm.
Avec des couleurs fluorescentes, il donne au travailleur une visibilité optimale, de jour et de nuit. Disponible en deux couleurs. · Protection pour casque STRATO Simple à mettre en place, la protection pour casque STRATO permet de préserver la coque des salissures et des projections. · Protection pour casque VERTEX Simple à mettre en place, la protection pour casque VERTEX permet de préserver la coque des salissures et des projections. Stickers reflechissant casque personnalise.com. · Housse de rangement pour casques VERTEX® et STRATO Housse de rangement permettant de protéger les casques VERTEX et STRATO lors du stockage et du transport. Équipé d'un compartiment intérieur fermé, les accessoires sont également protégés. · Jugulaire DUAL pour casques VERTEX® et STRATO Jugulaire permettant l'interchangeabilité ou le replacement de la jugulaire des casques VERTEX et STRATO. Elle permet au travailleur de modifier la résistance de la jugulaire pour adapter le casque à différents environnements: travail en hauteur et travail au sol. Disponible en deux couleurs et en version rallongée.
Autocollant réfléchissant personnalisé au format sur mesure, visible de nuit, idéal véhicule utilitaire. Autocollant reflechissant, ses avantages et ses applications Adhésif autocollant réfléchissant à faible éclairage la nuit pour véhicules de sécurité et utilitaires (pompier, police, ambulance, edf.. ), vélos, casques de moto. Tous formats possibles. Stickers reflechissant casque personnalisé d. Impression numérique encres UV de qualité pour durabilité accrue du produit. Adhésifs pour retro éclairage de nuit, utilisé en signalétique, pour votre communication publicitaire, fléchages directionnels... Choisissez parmi les formats, supports, finitions et options proposés Visualisez votre tarif ( Prix HT) Notre site internet utilise des cookies pour vous offrir une navigation optimale ou des contenus personnalisés. En poursuivant votre navigation sur notre site, vous acceptez l'utilisation de cookies. En savoir plus OK
Description Mode d'emploi: Bien nettoyer la surface avant la pose. A manipuler délicatement par un adulte. Température minimum de collage: +18°C Restrictions d'usage: Certains fabricants déconseillent de coller des autocollants sur leurs casques. Merci de vous référer à la notice de votre fabricant. Ne pas porter à la bouche. Ne pas coller sur la peau. Ce produit ne se substitue pas à un autocollant de haute visibilité certifié EN1150 obligatoire sur les casques de moto. Stickers réfléchissants pour casque VERTEX PETZL. Informations complémentaires Motif Peps's, Fleurs, City Slow, Super Héros, Végan, Méduse, Safety Friends, Espace, Cerises, Dyno, Bonjour
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« Chez Ernest Breleur, la femme est métaphore; le corps symbole de la vie. Car ce que l'artiste creuse, après avoir longuement – et longtemps – exploré la face noire de l'existence, l'impuissance, la finitude, c'est ce que les philosophes classiques nommaient appétit, en allant du vivant le plus insignifiant à l'être duquel le monde puise l'ensemble de ses significations. Cette ronde obsédante et proliférante tend à percer ce qu'Ernest Breleur nomme 'l'énigme du désir' », considère Seloua Luste Boulbina. Seloua Luste Boulbina fait le lien entre les différentes étapes du travail de l'artiste jusqu'à cette nouvelle exposition, elle met en avant l'évolution des idées et de l'expression, le cheminement de ses nouvelles aspirations. La démarche artistique de l'artiste à travers cette nouvelle exposition lui apparaît comme essentielle: « Ernest Breleur a toujours pratiqué le dessin. Il a réalisé de nombreuses études au crayon et au feutre pour sa série de peintures 'Mythologie de la lune'. En revenant en arrière, on y reconnaît aisément les corps qui peuplent L'Énigme du désir, sauf qu'alors, ils sont acéphales.
C'est en enseignant à l'Ecole des Beaux-Arts de Fort-de-France, qui était un ancien hôpital, qu'Ernest Breleur tombe par hasard sur « des tonnes de radiographies », précise-t-il. « Là se présente à moi mon médium. » Avec ce matériau, le plasticien va travailler pendant de longues années, « passant de la planéité à des objets tridimensionnels, sur la sculpture. » Figure majeure de l'art contemporain Aujourd'hui, Ernest Breleur est devenu une figure majeure de l'art contemporain et ses œuvres sont présentées et vendues à l'international. Parmi les biennales, il a notamment participé à celles de Sao Paulo, des Seychelles, de l'Equateur, de Cuba et de Dakar au Sénégal. Ses créations ont été retenues entre autres pour l'exposition Caribbean: Crossroad of the World au Queens Museum of Art de New York, et figurent dans les collections de la World Bank à Washington et de la Fondation Clément en Martinique. A Paris, c'est la Maëlle Galerie qui représente son oeuvre. Ernest Breleur, "Sans titre", série "Corps Carapace" (collages, radiographies, photographies, agrafes).
Ernest Breleur Les Portraits sans visage Commissarié par Simon Njami, avec le soutien de la Fondation Clément Cambodge sous Pol Pot, 2008, Courtesy Galerie les Filles du Calvaire, Paris, © Jean Philippe Breleur 17, rue des Filles-du-Calvaire, 75003 Paris/ tel: +33 (0)1 42 74 47 05 / Breleur
1945 (Martinique) Vit à: Fort-de-France Travaille à: Fort-de-France Site de l'artiste Galerie de l'artiste Bien que possédant son univers propre, Ernest Breleur est du nombre de ces artistes dont l'objectif est de se regrouper autour d'une esthétique spécifique. Cette particularité s'exprime autour de thèmes récurrents: l'attachement aux questions identitaires et à la vérité charnelle émanant du corps, notion clé chez Breleur. Son parcours peut être divisé en deux périodes: tout d'abord la peinture, puis l'abandon de ce médium pour un matériau nouveau – la radiographie – qui gagne en volume au cours des années 2000. Ses vidéos Ernest Breleur Réalisateur: Vianney Sotes texte: Dominique Brebion voix Alexandra Harnais Générique: Gilles Elie-dit-Coasque/Maison Garage Lieu: atelier de l'artiste - Martinique Musique: François Cause Animation: Guillaume Aventorn et Boris Ramon Guilhem Collection L'oeil du Lézard proposée par Dominique Brebion Date: 2015 - Durée: 3'42 Voir Ses Livres Dominique Berthet HC Éditions Carrefour des civilisations et des cultures, la Caraïbe connait une pratique plastique contemporaine d'envergure depuis la formation du groupe Fwomajé en 1984.
Sommaire Ernest Breleur — L'envers de la photographie Jacques Leenhardt — Une esthétique du corps Dominique Berthet Aperçu biographique Expositions
Ce sont les principaux moteurs de ma pratique. À tout cela je devrais ajouter mon entêtement à œuvrer pour une poétique questionnante. Les périodes différentes formellement les unes des autres font l'objet de préoccupations distinctes. Série Mythologie de la lune 1989 Acrylique sur toile Mythologie de la lune, 1989 Période baroque, lyrique qui met en scène dans l'espace du tableau des personnages de femmes grotesques, lourdes en flottaison, paradoxalement en légèreté d'être, elles pèsent de tout leur poids sur ce qu'il y a de plus ténu (tabourets instables, échelles branlantes…) faisant toujours une ascension lunaire effrénée. Ici le traitement pictural se veut dramatique, tout est sous tension, les corps sans tête atteignent de cécité et les âmes s'élèvent vers le ciel, contrairement à l'idée reçue qui veut que seule l'âme puisse s'élever vers le ciel. Durant cette période le corps est mis à l'épreuve, le corps et la "chair" sont triturés, un peu comme chez Bacon. Série Grise, 1989-1990 Série grise 1989-1990 Acrylique sur toile La série Grise signe la sortie de la Mythologie de la lune.
(ph galerie Maëlle) A ce sujet, il écrit plus tard: » Toute mon œuvre (…) s'est construite au fil de mes ruptures successives. Je parle de ruptures formelles, mais aussi de mes préoccupations philosophiques. Il s'est agi de passage vers d'autres versants de ma pensée. A chaque glissement de ma vision, s'opère une problématique artistique différente, une nouvelle procédure, une nouvelle poétique (…). » Et c'est à cet instant, heureuse opportunité, qu'il entre en possession d'un grand nombre de radiographies, venues d'un hôpital désaffecté. Son espace de travail devient alors « chirurgical ». Sa table, une scène de dissection. Il reconstruit ainsi le lieu médical, échange ses pinceaux contre des scalpels et des ciseaux. Il suture, il réassemble, il recompose ce corps (ou le souvenir de celui-ci), à moins que ce ne soit un rejeton. Chacun(e) peut y voir ce qui bon lui semble. La mort et la vie ont de nombreux motifs de superposition. On pense alors à la « Leçon d'anatomie » (Rembrandt, 1632) et sur ce corps allongé, le grand mystère qui s'ouvre à la compréhension.