pakdoltogel.net
"L'influence de l'alchimie restitue à l'artiste une maîtrise de l'univers que les voies de la peinture moderne lui avaient donc fait perdre. Yves Klein est apparu comme l'artiste démiurge par excellence. Dès 1951, visitant les jardins de Granja près de Madrid, Klein imagine devant les bassins et leurs jets d'eau, ce que seraient ces mêmes fontaines crachant le feu. L'idée sera reprise en 1958 dans le cadre d'une collaboration avec l'artiste Norbert Kricke, puis en 1961 avec Claude Parent. Le dernier projet prévoyait d'intercaler entre les jets d'eau du Palais de Chaillot, des jets de gaz incandescent. Peinture de feu yves klein en. En 1961 toujours, pour sa rétrospective au Musée Haus Lange de Krefeld, en Allemagne, Klein réalise, en assemblant des becs Bunsen, un Mur de feu ainsi qu'une sculpture de feu, énorme flamme jaillissant jusqu'à trois mètres au-dessus du sol. C'est pendant le déroulement de cette exposition que naîtront les premières peintures de feu. Leur mode d'exécution ne sera mis au point que quelques temps plus tard, au Centre d'essais du Gaz de France qui mettra à la disposition de l'artiste des brûleurs industriels au gaz de coke.
Flamme. Pinceau vivant dans les Peintures de feu comme dans les Anthropométries où le corps féminin transfère sur la toile sa chair bleue, comme celle ambrée de la flamme sur le carton. Le pinceau se trace lui-même. En 1961, dans les ateliers du Centre d'Essai du Gaz de France, Yves Klein associe les deux types d'œuvre. Sous sa direction, de jeunes modèles appliquent leur corps sur le carton. Il en lève les contours en pulvérisant de l'eau, puis il fait souffler les flammes. Les surfaces humides brûlent moins vite que les sèches. Alors une silhouette jusqu'alors invisible émerge. Le modèle peut aussi déposer l'empreinte de son corps couvert d'une mince pellicule d'eau. Là aussi le feu fait son œuvre. Peinture feu sans titre (F 74) | Musée historique de l'environnement urbain. Dans une atmosphère de limbes dorés, la forme colorée des seins, du ventre et des cuisses affleure et se révèle. Image belle et sensible d'une chair dense se détachant à peine d'une chair diffuse. Il existe un immatériel. Ce que le monde et la vie recèlent au plus caché. Chacun a le pouvoir de retrouver en lui un tempérament onirique fondamental, un sentiment humain primitif, une sensibilité.
Dépourvue de grandiloquence, La Fontaine de feu nous renvoie indirectement aux origines de la civilisation, et même au commencement du monde. En 1959, avant qu'aucun de ses projets de feu ne se soit matérialisé, l'artiste déclarait: « Le feu est pour moi l'avenir sans oublier le passé »[4]. Notes: 1. Yves Klein. Quelques extraits de mon journal en 1957. Dans: Klein. Le dépassement de la problématique de l'art. La Louvière, Belgique: Éditions Montbliart, 1959, p. 43-44. 2. L'évolution de l'art vers l'immatériel. Vers l'immatériel. Paris: Dilecta, 2006, p. 67, p. 132–33; et Marie-Anne Sichère et Didier Semin. Éd. Le dépassement de la problématique de l'art et autres écrits. Paris: École Nationale Supérieure des Beaux Arts, 2003, p. 140. Ressources - Le feu fait son œuvre - Yves Klein. 3. Ibid. 4. Ibid. Sources: Denys Riout. Dans: Colección del Museo Guggenheim Bilbao. Bilbao: Guggenheim Bilbao Museoa; Madrid: TF Editores, 2009. Nancy Spector. Dans: Spector. Guggenheim Museum Collection: A to Z. 3ème rév. éd. New York: Solomon R. Guggenheim Museum, 2009.
Il s'agit d'une oeuvre d'art dont l'auteur est la comète de l'art contemporain français Yves Klein (1928-1962). L'homme est resté dans la mémoire collective comme l'inventeur de ce bleu poudreux, fameux, l'International Klein Blue (IKB). Ses visions étaient infinies, ses désirs mystiques et sa création en perpétuel renouvellement. Il imagina donc ces femmes-pinceaux animées par une chorégraphie de son invention, qui pouvait s'accompagner d'un orchestre symphonique. Klein confiait alors: "Un jour, j'ai compris que mes mains, mes outils de travail pour manier la couleur ne suffisaient plus. Peinture de feu yves klein d. C'était le modèle lui-même qu'il me fallait pour peindre la toile monochrome... Non, ce n'était pas de la folie érotique! c'était encore plus beau (... ) Dès que le tableau était terminé, mon modèle prenait un bain. Je ne les ai jamais touchés (... ) Mes pinceaux étaient vivants et téléguidés. " En 1961, assisté d'un pompier, Klein apprit à maîtriser le feu au centre d'essais de Gaz de France pour faire de flammes surpuissantes un pinceau d'un genre nouveau.
Faire de ses audaces des beautés nouvelles. Des Peintures de feu! C'est en mars et juillet 1961 qu'Yves Klein réalise enfin son projet. Le Centre d'Essai de Gaz de France, à Saint-Denis, accepte de mettre à sa disposition les ateliers et tout l'appareillage indispensables. Plus de 150 œuvres sur carton verront le jour. Les films et photographies d'archives montrent Yves Klein, la torchère calée au creux des mains. Un feu blanc et liquide souffle. Les flammes fondent sur le carton, se répandent. Quand tout est fini, c'est là, devant soi. La flamme a déposé une profondeur. Un espace ambré. Et dans cette immobilité, flottent des halos. Quelque chose soudain devenu visible. Des limbes dorés, suspendus dans une atmosphère de poudre. On devine des formes vagues. Ce pourrait être des panaches, des aspersions de lumière, des brasiers. Présentation du Mur de Feu d’Yves Klein par le comédien Félicien Chauveau | Botox(s). Mais non, ce n'est rien de tout cela. La chair invisible du feu. Voilà ce qu'Yves Klein vient de faire apparaître. « Qu'est-ce qui provoque en moi cette recherche de l'empreinte du feu?
Acte historique Nous avons retrouvé un des deux modèles. Elena Palombo, qui fera par la suite une brillante carrière d'interprète, avait rencontré Klein à Nice alors qu'elle était jeune fille au pair dans la famille d'un autre artiste, Arman. À cinquante ans de distance, elle regarde la performance avec une incroyable simplicité: "Yves était un vieux copain et la chose était normale pour moi. Peut-être parce que j'avais l'habitude de la scène. Je faisais beaucoup de danse à l'époque. Peinture de feu yves klein son. Nous étions là pour faire un travail précis. Yves avait des idées très claires sur ce qu'il voulait. " Comme toutes les oeuvres de Klein, ce carton géant a été baptisé d'initiales: FC1 pour Feu coloré n° 1. Il a été réalisé au printemps de l'année 1962 et le peintre est mort la même année au mois de juin. Sa veuve, l'artiste allemande Rotraut, qui était alors enceinte de leur enfant, en parle comme d'un chef-d'oeuvre absolu. "À revoir les photos où je semble recroquevillée dans un coin, assise enceinte de quatre ou cinq mois, l'atmosphère était tendue, nous avions tous conscience d'assister à un acte historique", confie-t-elle.